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自从参加完艺考、进入大学再到毕业开始从事游戏原画之后，我再也没有尝试过手绘，同时也因为各种原因，我再也没有感受到绘画的乐趣。从小时候的没有目的地画画，到后来为了生计而画画，每天的每一笔都是为了满足甲方的需求，也因此，我再也感受不到画画的美好。

后来我阴差阳错进入了心理行业，开始对艺术疗愈产生兴趣，并也因此重新拿起了画笔。这次虽然是因为部分的工作任务而画的这组水彩蜜蜂，但从第一张再到第七张，我逐渐在绘画中重新寻找自己，释放自己，我逐渐重新在绘画中再次获得那份自由、快乐与安逸……我希望自己能够从今往后，只画心中所想，不再被世俗被条条框框所舒服。

画画应该是自由的，没有那么多的规矩，没有人规定我一定要画成什么样子，我不要画成别人满意的样子，我不要做别的什么人，我也不需要每天都幻想着怎样才能成为大佬，我只要成为我自己，开心快乐的自己，自由，无拘无束的自己……

那么，运用心理学的知识来重新表述以上这段内容就是——绘画作为一种创造性的表达方式，可以帮助人们释放情绪、调节情绪、减轻压力、提升自我认知和自我表达能力等。然而，当绘画被商业化、被规范化时，人们往往会失去自由和快乐，失去了绘画所能带来的益处。

心理学研究发现，创造性表达是一种自我探索的过程，通过表达内心感受和情绪，人们可以更好地认识自己和理解自己的情感状态。同时，创造性表达还可以帮助人们改善情绪状态，减轻焦虑和抑郁等负面情绪。

当我们从事绘画时，应该放弃外界的期待和评价，尽情地表达自己的内心世界，让自己真正地享受到创造的快乐和自由。这种状态不仅能够提升创造性和专注力，还能让我们更好地理解自己和他人，建立更好的人际关系。

因此，无论是作为工作还是娱乐，绘画都应该成为一种自由、无拘无束的表达方式，让我们享受到自我探索和情感释放的快乐。

感谢你阅读完这篇文章，如果你也喜欢我的艺术创作，并愿意与我一起在艺术中探索自己，那么现在就开始关注我吧~

让我们在艺术哲学与心理学的路上，不再成为自己最大的敌人，一起探索和挖掘自己的无限可能，共同拥有高质量的人生……